Книга «Натюрморт в українському живописі ХХ століття / Still Life in Ukrainian Painting in 20th Century» — це унікальне і рідкісне видання, яке вийшло друком у видавництві «Цифра» у 2000-х роках. Точний наклад був невеликим, що з самого початку робило книгу цінною для колекціонерів та дослідників. Її створення стало спільним проєктом мистецтвознавців, художників та дизайнерів. Автори концепції — Максим Ванюшин та Юлія Волошина; художнє оформлення, шрифтове та кольорокорекційне рішення виконав Кирило Калугін. Переклад англійською мовою здійснено бюро «Альтана». Вступну статтю підготувала мистецтвознавиця Ольга Рижова.
Зміст
книги складається з ґрунтовного дослідження натюрморту як жанру в українському мистецтві XX століття, з історичними паралелями до світового живопису. У вступі розглядається розвиток натюрморту від класичних традицій голландського бароко й французького Просвітництва до експериментальних рішень Сезанна та модерністів. В українському контексті простежується шлях жанру від перших спроб початку XX століття до зрілого періоду другої половини століття, коли натюрморт стає самостійною художньою темою, ареною для колористичних і композиційних експериментів.
Особливе значення
книги полягає в тому, що вона не лише презентує високоякісні репродукції робіт провідних українських художників (серед яких П. Волокидін, А. Маневич, А. Петрицький, Л. Крамаренко, Ю. Смирнов, З. Кецало, М. Марченко, В. Цветкова, Ф. Гуменюк, С. Григор’єв та багато інших), а й систематизує творчість у жанрі натюрморту, створюючи перший в Україні каталог такого масштабу.
Видання базується на зібраннях галереї «Мистецька збірка» та приватних колекціях, завдяки чому вдалося зібрати рідкісні й маловідомі твори, що раніше не публікувалися у відкритих каталогах. Це робить книгу важливим джерелом для істориків мистецтва, викладачів, студентів і колекціонерів.
Стан примірника, що пропонується, відмінний: палітурка збережена, сторінки чисті, друк якісний, кольори яскраві. Для видань такого типу це велика рідкість, адже більшість накладу розійшлася по бібліотеках і музеях, а на вторинному ринку зустрічаються лише поодинокі екземпляри.
Книга «Натюрморт в українському живописі ХХ століття» є знаковим культурним артефактом. Вона поєднує дослідницьку цінність, мистецьку репрезентативність і колекційну рідкість. Це справжній довідник з українського натюрморту та свідчення розвитку національного живопису у ХХ столітті.
Хочете, я складу для цієї книги ще короткий «аукціонний»
Автори проекту Максии Ванюшни, 10 Юлія Волошина
Фонорыфувания, каверикорекція, макет та художнє оформлении Кирило Калуста / WEBKCECHE.JU
Переклад англійською мовив «Альзана» пентр перекладів
Ушактор Наталія Чепурно
Ольга Рижова
Вступна статти Ольга Римова
Друк Цифра
збрания пворів, ши представлені спа виставці та ухлаши давно каталогу, створена на основі коте и талереї «Мистецька збірка» па приватния колекцій.
Project designers Makvym Volebyn
Yulia Voloshyns
Thamgraphy, color corte Sayont and decorati Kurylu Kalugin WesKECHE
English wanslation "ALTANA" Translations
Nataliis Chepurko
Bertematum Olga Byzhina
Introduction artis Oiga Ryzbora
Prosting CIFRA
Markslation personas at the shuten and describol in p catalogue was created on the frame f Mystetska sticka gallary llaction and the proste odlections
Натюрморт в українському живописі ХХ століття
Still Life
in Ukrainian Painting in 20th Century
Абетковий покажчик
.97 Мозок В. Л. «Соняшники»
Видрошенко М. Д. «Натюрморт з пляшками»
Бомонова Кулеба В. І. «Натюрморт «Червоні квіти»» 99
Бановей Д. П. «Півонії».
Зерик Б. 1. «Квіти»
В. П. І. «Донин букет»..
Вах П. І. «Під калиною»
Волкова Н. П. «Дарунки рідної землі»
Вальский П. Д «Кримський натюрморт»
61
127
Наседкін А. Л. «Бузок»,
Реунов В. А. «Натюрморт з жовтими ліліями».
Розбіцький А. Б. «Дари осені»..
111
Саванець Г. Н. «Квіти на підвіконні»
107
59
...103
...123
...13
113
Семикіна Л. М. «Парча та троянди»
...73
35
Серков О.І. «Флокси»
49
83
Сидорук В. Ф. «Лілії»
77
Вук В. К. «Барви осені»
Зимовий С. М. «Натюрморт».
87
Брбенко О. А. «Натюрморт»..
Порбенко О.А «Гладіолуси».
Сидорук В. Ф. «Флокси»..
129
Скоп О. А. «Натюрморт»,
41
Смірнов Ю. О. «Хризантеми»
39 Сміх Шатківськой О. Я. «Троянди»
(//www.bboard.com.ua)
75
125
81
15
Григорьев С. А. «Натюрморт»
115
Прищенко В. П. «Маки»
121
Сорока А. В. «Гладіолуси».
Сорока А. В. «Натюрморт»..
55
Гоменюк Ф. М. «Натюрморт з червоним глету
109.
Ткаченко А. З. «Квіти в інтер'єрі».
85
Канів М. О. «Осінній букет»
Ігри В. І. «Калина червона»
Запаров Ф. 3. «Бузок»
Кан В. В. «Натюрморт».
Кещали 3. Є. «Натюрморт»
101
Цвєткова В. П. «Маргаритки»
33
.43
Цветкова В. П. «Підсніжники»
31
89
Цветкова В. П. «Гілка мигдалю».
27
47
Чеботару М. О. «Осінній декор».
95
51
Марченко Н. Я. «Скоро весна»
Максименко М. А. «Поетичне літо»
Максименко М. А. «Райські яблучка».
Мальцев М. О. «Бузок»..
Малатука В. 1. «Натюрморт з калиною»
Масименко М. А. «Осінь».
Кристичук М. А. «Русалка Дністрова».
Чеботару М. О. «Проліски»
93
91
Чегодар В. Д. «Натюрморт з шипшиною»
37
57
Чичкан Л. 1. «Гуцульські мотиви»
19
119
71
Чулко М. Ф. «Зацвіла півонія»..
117
65
Чулко М. Ф. «Польові квіти»
67
63
Шпалова М. «Натюрморт».
Шаркевич В. Д. «Динамо-Київ чемпіон».
23
17
25
105
Яценко В. Ф «Натюрморт»
Вступ
Натюрморт в історії світового мистецтва знав як часи злетів, так і скромного існування в тіні інших жанрів. Важкі сири, високі кубки та надрізані лимони, килими, омари, виноградні лови переповнюють голландський натюрморт буйного барок ко; далеко менш ефектні композиції з розумно і скромно роз-ставлених Шарденом фруктів, порцелянового глека, склянки з водою та бріоші виражають дух епохи Просвітництва; яблу ка Сезанна перетворюються на мірило та експериментальну модель світу, внаслідок чого „натюрморт стає символом жи вопису" (Б.Віппер); та подальша аналітична гра з предметом призводить зрештою до безпредметного мистецтва.
З часом якісь різновиди натюрморту перетворюються на анахронізм зникають переповнені морськими чудовись ками рибні прилавки, гори битої дичини, підвішені на гаку коров'ячі туші: інші ж „класичні" мотиви використ поться і розвиваються донині. Відійшли в минуле „кухони оства", менш живописними стали форми побуту, більш станарии ми форми речей, та, як і раніше, безцінним скарбом худож ника лишилися квіти і фрукти.
Український живопис новітнього часу утверджувався під зіркою пейзажу, тоді як натюрморт переважно животів в об пасті етюду, або ж знаходив собі місце на периферії портре ту, побутової картини га інтер'єру. Натюрморт дещо рішу чіше заявляє про себе аж на початку ХХ століття, в творах П. Вотокидіна, А.Маневича, А.Петрицького, Л.Крамаренка, одразу стаючи ареною експериментів з предметом та просто-ром.
Подібне ставлення до натюрморту знову з'являється напри кінці ХХ століття, після тривалого періоду панування зріло го, повнокровного реалізму. В
картині Б.Буряка (1996) квіти, здається, перебувають у протидії з густим однорідним ото ченням, умовно розмежованим на площину стола і тло, з ви диним зусиллям вириваються з нього, в той час як воно не вблаганно їх поглинає.
Не зважаючи на повільне становления натюрморту як по вноправного жанру у вітчизняному мистецтві, він посідає нажливе місце в системі художньої освіти від самого її по
чатку (доречі, єдиний відомий натюрморт О.Мурашка в саме учнівською роботою) і протягом всього ХХ століття. Українські художники і в зрілій творчості залюбки звертаються до нарочито підкресленого типу простої постановочної роботи дра піровка, ваза з квітами, два-три яблука Адже натюрмортові притаманний елемент три и цьому жанрі художник зумисне ставить перед собою складні формальні за идания, випробовує цікаві варіанти компо зиційних рішень, експериментує з кольо ром. І типовість композиції можна вважати ускладнюючим елементом поставленого автором завдання, бо вихід на рівень висо кого мистецтва залежить в цьому випадку від справді бездоганного прорахованого співвідношения форм та кольорів. Зраз ком такого натюрморту є робота 3. Кецало (1982) - проста, вишукана, монолітна.
Ігровий елемент зумовлений самою сут-пістю натюрморту, яка поцагає, за визна ченням 1.Данилової, у вичленуванні речей 3 природного іх середовища. Композиція натюрморту може бути підкреслено при Думаною, аж до умоглядності. Таким е сво-срідний зразок „меморіального" натюр морту (М.Кристончук), в якому видимо уявна конструкція з рушників, гуцульських казлів, розписної тарелі з зображенням М.Шашкевича та першовидания „Русалки Дністрової утворює пам'ятник славетно му членові „Руської трійці". Але існує і інша тенденція прагнення до максимальної не вимушеності композиційного рішення. До останнього типу найчастіше належать на тюрморти, що зберігають відчутний зв'язок з інтер'єром або пейзажем. Представлений в каталозі твір Ю.Смирнова (1964) кла сична постановка ваз з квітами також чудовим зразком природної композиції та гармонійного кольорового рішення.
Не маючи на Україні такої сталої традиції та розповсюдження, як пейзажний живо пис, натюрморт не утворює виразних регі
↓
Introduction
The still-life in history of the world art knew both times of ascents, and modest existence in the shade of other genres. Heavy cheeses, high cups and incised lemons, carpets, lobsters, grapevines overfill the Dutch still-life of luxuriant baroque; far less effective are compositions of fruits wisely and modestly placed by Sharden, a porcelain jug, a glass with water and brioches express spirit of the Age of Enlightenment; Cezanne's apples turn to a criterion and experimental model of the world owing to what the still life becomes a painting symbol" (B.Vipper); and the further analytical game with a subject leads eventually to the non-figurative art.
In the course of time some still life variations turn to an anachronism-fish counters overfilled with sea monsters, piles of killed game, beef carcasses suspended on a hook disappear, other "classical" motives are